Snowpiercer

Um die Erderwärmung zu stoppen wird eine Chemikalie in die Atmosphäre geblasen, welche jedoch eine verheerende Wirkung hat: die Erde gefriert.
In einer Art rollender Arche brettern fortan die Überlebenden durchs Land. Im Zug selber herrschen klare, archaische Strukturen: Während die Elite im vorderen Teil des Zuges lebt, drängen sich am Ende jenes Gefährts die Massen. Hier wird gefoltert, gemordet und erniedrigt. Ein Proteinblock pro Tag schützt vor dem Verhungern. Einer dieser Menschen ist Curtis, der genug von der Unterdrückung hat. Er plant eine Revolution, die ein Ziel hat: den Erbauer im Kopf des Zuges. Gemeinsam kämpfen sich die Menschen nun von Wagon zu Wagon. Hinter jeder Tür warten neue Gegner und erschütternde Erkenntnisse. Werden die Kämpfer den Kopf des Zuges erreichen und was werden sie dort finden?

Snowpiercer folgt einer absolut klaren Struktur, welche den Film ziemlich zugänglich macht. Der Aufstand kämpft sich, fast wie in einem Ego-Shooter, von Wagon zu Wagon. Immer eingebettet in die grausame Dystopie eines Szenarios, das keinen Platz für Humanität, Liebe oder Hoffnung lässt. Immer wieder erreichen die Aufständischen einen Wagon, der ihnen ein weiteres Puzzleteil zum Verständnis dieses Zuges liefert.

Bei all der Action und den Kämpfen, vernachlässigt Joon-ho Bong nicht die einzelnen Charaktere und verleiht ihnen Tiefe und somit Glaubwürdigkeit. Immer wieder legt er inmitten den Schlachten die Pause-Taste ein, verlangsamt den Fluss der Handlung und schaut in seine Protagonisten hinein. Das macht Snowpiercer zu mehr als einem Action-Sci-Fi-Film.
Die Frage nach der Legitimation hierarchischer, archaischer Strukturen und deren Rolle innerhalb eines funktionierenden Systems steht im Zentrum der Sinnsuche von Curtis, auch wenn ihm das erst viel zu spät klar wird.